中国古代诗学与美学

第一次世界大战后的西方文明危机与大众旅游的兴起造就了战后德国的中国旅行热，彼时的中国以其文化与文明的多样性吸引着诸多魏玛德国旅行者，并成为其游记书写的重要对象。本书以魏玛共和国德语游记中的中国城市书写为研究对象，探究以上海为代表的中国城市如何成为德国旅行者想象现代中国的媒介，并剖析其现代中国想象背后的德意志现代性想象。魏玛共和国德语游记中的中国城市书写一方面通过对中国现代性的正面想象与建构寻求有别

本书在尽可能全面掌握相关研究成果的基础上，采用实证研究的方法，对唐宋学术思想转型领域内前人关注较少或研究不足的重要问题，进行专题性的深入研究。内容包括中唐啖助、赵匡和陆淳的《春秋》学著作考辨及其《春秋》学转型意义，初唐道教重玄学与程朱理学的思想关联，晚唐五代文人小说中的“仙境”与道教“洞天福地”的关系，“宋初三先生”胡瑗、孙复、石介以及开新学风的士建中、刘敞等人的生平事迹、学术思想和学术地位，唐宋

具体内容分为三大部分：第一部分是《文学：审美与历史视域》，主要围绕文学的“审美”与“历史”展开论述，文学之所以未曾被哲学、历史学、经济学、社会学等各个学科覆盖，“审美”的存在无疑是一个重要理由。而强烈的审美愉悦诉诸感性，但审美经验不仅是几件艺术作品带来的心理潮汐，而且可能转换为另一种历史认知。当然，所谓的历史认知包含不同的视角与观念。审美的介入就是与这些视角与观念形成积极的对话，这个对话过程就是一

本书运用英国F.R.利维斯、T.S.艾略特，美国哈罗德·布鲁姆，法国雅克·德里达、朱莉娅·克里斯蒂娃、蒂费纳·萨莫瓦约，荷兰杜威·佛克马等文学理论家的著述，对“传统”“影响”“踪迹”“互文”等文学史问题进行研究阐释，不局限于现代范畴，也超越内部或外部研究视域。

本书利用“一点两翼”的研究思路——以唐诗自注为研究立足的“一点”，以自注本体探究为“一翼”，以发掘诗歌自注与史书自注、诗歌文本、诗人三者关系的拓展研究为另“一翼”，将唐诗自注作为独立的研究对象，以翔实的统计数据为基础，力求解析史书自注对唐诗自注生成发展所产生的影响与作用、唐诗自注与诗歌情旨内涵亲疏关系变化的轨迹，以及以注入诗现象背后所折射出的诗人的作品传播意识，从而将对唐诗自注的认知与研究推进到更

古人所谓“七古”，除了真正的七古诗外，还笼统地包含了七言转韵律体、七言一韵新体、七言拗体三大类。有鉴于此，本书特将以上四类研究对象合称为“传统七古”，而有别于“真正的七古”。本书大量运用统计分析和罗列举证两种方法，对传统七古的体制及其演变进行了全面而系统的观照，内容主要包括以下三个方面：一是考察每一种体制要素的分类、发展和特点。二是厘清七古体制若干要素之间的相互关系。三是纠正一些与传统七古体制有关

本书较为全面地论述了美国犹太作家保罗·奥斯特的创作思想和方法，通过分析奥斯特小说中的空间，指出其笔下的空间突破了传统的地理位置的含义，是场所与空间状态的双重结合，既指代特定的地点与建筑意象，也强调美国犹太人的行为活动，表现出美国犹太属性。奥斯特笔下空间的这一属性不仅反映了第三代美国犹太作家与前两代美国犹太作家创作的不同之处，还揭示了“犹太性”在当代美国犹太文学中的意义。本书适合文学批评家、犹太文学

沈括在科技史领域享有民族英雄般的崇高地位，然而一旦将其还原到历史语境，便会发现，作为一名传统意义上的士大夫，他其实经历了大起大落的仕宦生涯——从“王安石新政”的参与者，到沦为“新法叛徒”惨遭流放。本书采取了独特的“对照式”结构，揭示了沈括的仕途经历与贯穿其一生研究的“闻见主义”立场之间的联系，既是一部人物传记，更是一场对哲学观念的探索。作者以“闻见主义”为核心，建立起一套挖掘北宋知识世界的概念，将

本书的研究对象为1928年至1930年初的“革命文学”论争。全书以每章围绕一两个核心问题展开论述的方式，探讨了“革命文学”论争的主要方面。作者一方面重视域外资源对论争的影响，重点发掘了日本福本主义与新写实主义、俄国无产阶级文化派的理论、美国辛克莱的艺术宣传论与新人文主义等如何介入论争；另一方面重视史料的发掘与考辨，通过分析相关文本，还原了丰富的历史面貌和心灵轨迹，对“革命文学”论争进行了动态呈现，