中国诗歌研究史（唐代卷）

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”

20世纪初，在“西风东渐”的背景下，西方童话开始进入中国，中国童话的发展与西方童话有着不可分割的关联。本书主要从接受研究的角度，论述西方经典童话在中国的历时接受过程及其对中国童话的多元影响，具体分析了西方童话文体的独立和经典作品的生成、“五四”前后中国对西方童话的选择、20世纪三四十年代西方童话在中国的传播与接受、新时期中西童话的交融发展等问题。

近二十年来伊格尔顿对文学的本质、文学与虚构、文艺审美与伦理道德等基础问题的讨论，表现出一种回归古典尤其是回归亚里士多德的倾向：伊格尔顿明显“化用”了亚里士多德的诗学、伦理学、形而上学思想。本书试图通过一种总体化视角对他的这种回归予以审视。

新月诗派是中国新诗史上重要而复杂的诗歌流派。浪漫主义、古典主义、现代主义三种诗学形态相伴相生，使新月诗学观呈现出相互包容的诗学理念和不拘一格的艺术形式。新月诗派与中国著名自由知识分子社团——新月社之间的复杂关系，决定了新月诗派不可能只是一个单纯的诗歌流派。本书从新月诗派的生成与发展这一研究视角，将新月诗派投射于中国20世纪二三十年代的文化语境中，借助大量的历史资料，探讨新月诗派错综的发展轨迹。运用

新媒体技术的发展和消费文携手改变了文学的观念，为新文类的出现打造了全新的文学场。一方面，网络写作呈现出迥异于传统纸媒文学的创作、传播、接受和评价方式，从宏观上为文学发展开辟出新的路径；另一方面，网络写作提供了新的话语资源和言说方式，这可以从网络新文类的大量写作实践中得到验证。

这部文艺评论集选取了包明德先生近年来创作发表的文艺论文、文章与短评，共计七十余篇。这些文章基本都发表在国家级文艺报刊上。结合多年的教学、研读和理论经验，作者在多篇文章中阐释了文艺的民族性与世界性这一文艺创作与评论的百年课题，正确地解读了经典著作中关于民族性与世界性的论说。秉持现实主义文学的批评精神，作者在多篇评论中，阐明了细节的真实对于刻画人物、体现时代精神和历史意识的重要意义；并且在评论文章中，

徐嘉瑞，以深厚的学术功底和开阔的学术视野，在文学创作、地方民族文化研究、民间文艺收集整理等众多领域取得了很高的成就。“平民文学”思想贯穿了徐嘉瑞创作研究的始终，是新旧交替时代碰撞出的乐章，是中国传统文学思想和西方现代文化交流的产物。徐嘉瑞在西学东渐的时代氛围里，运用西方先进思想和方法研究中国传统文学，进行文学创作，收集整理民间文学，形成了他独具特色的“平民文学”思想。本书采用文献细读，历史分析和比

本集收入作者研究俄苏文学批评史的成果。第一部分《在历史和形式之间——考察19－20世纪俄罗斯文论的一个视角》选自作者不同专著的一些章节和刊物发表的论文，但总的构思是新的，服从于新的构想，也新写了《总论》和五个新的章节，并附了五篇相关的论文。第二部分《20世纪俄国马克思主义文论的发展》选自《20世纪俄国马克思主义文艺理论研究》一书中作者撰写的《总论：20世纪俄国马克思主义文论的发展和特点》，各个年代

本书以原型意象为逻辑起点，建构了中国少数民族文学的叙事性理论体系，并以此阐释满都麦、南永前、张泽忠和阿库乌雾四位作家和诗人的文本，不仅概括了多民族作家创作的经验，而且衍入地域文化阐释和文化人格建构的义域，指涉中国古典文论与文艺学、叙述学及文艺心理学的融通和互渗，从本土化的意义上尝试中西文化的结合。本书的理论价值：（一）描述了从本体到主体、到客体对象乃至文化文本的哲学进程；（二）解构了张扬矛盾冲突、