明至民国时期纳西族文化地理研究

本书为2023-2024年度河北省社会科学基金项目（项目批准号：HB23YS042）立项课题研究。本研究将白狄族、鲜虞氏、中山国纹饰统称为白狄中山国纹饰。从纹饰史视角，挖掘和构建白狄族、鲜虞氏、中山国三个主要阶段的“纹饰”特征，明确其属性与意义。从白狄中山国纹饰认知、理解、融合、创新，在河北新都市设计中的应用等多方面进行剖析与探索。通过艺术学、社会学、文化人类学等多元文化的交叉对比研究，探析白狄文

古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料，证明元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响，而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用，其影响甚至延伸到了清代，在几个世纪的中国

本书深入国内外哈萨克族民间调查习俗歌的传承状况，搜集了流传在民间的与诞生礼、婚礼和葬礼等有关的习俗歌，并从五个方面对包括与诞生礼、婚礼和葬礼有关的习俗歌在内的哈萨克人生礼仪习俗歌进行论述和归纳。从婴儿出生时为其唱的“齐勒德哈纳”歌到孩子牙牙学语时为其唱的摇床歌，从成婚时人们在娘家唱的劝嫁歌到在婆家唱的揭面歌，从报丧歌到送别时唱的告别歌，无不蕴含着哈萨克族的传统文化，反映其淳朴的生活，折射着其坚韧的

本书从人类学视角出发，运用口述史方法采集“伊玛堪”代表性传承人和其他相关人员的口述资料，不仅是对“伊玛堪”研究的必要补充，也为后人继续研究“伊玛堪”提供了有参考价值的资料。本书用文字记录“伊玛堪”传承人的学艺经历、技艺传承脉络、人生轨迹，将个人生命史并入口述历史的研究范围中，以期从生命历程的角度呈现“伊玛堪”传承人对于“伊玛堪”保护工作的重要意义和价值。

本书立足于中国文化多样的复合传统和当代实践的基础之上，对民族文学学术史进行梳理，并总结其研究范式的更迭，讨论民族性的嬗变，进而确立民族文学研究方法、立场和观念的中国话语：中华多民族文学的共同体意识。全书三大部分，第一部分为理论总结和命题提炼，第二部分为文学史梳理及专题讨论，第三部分为族别文学现象与个案的具体研究，集中于揭示多样性的民族文学表述与中华民族共同体意识之间的辩证关系。核心观点推进并丰富了

满族说部的传承模式发生了重要转变，从传承方式、传承人的身份，传承语言和讲述形式上，再到传承范围都发生了明显的变化。探索满族说部在当代的传承方式，首先要尽量恢复满语的讲唱环境。其次，开拓满族说部新的传播空间。除坚持动态保护、静态传承、静态与动态共同发展、共同促进的原则外，还要将满族说部纳入民俗。讲唱说部时，常常选在比较隆重的场合，尤其是在祭礼、庆功、寿诞、氏族会盟等家族里要的节日中，氏族成员按辈分围

西双版纳傣泐村寨是集政治、经济、文化为一体的地域单位，常是学者观察、研究的整体对象。傣泐村民日常生活中的信仰实践，更是人类学者理解人群组织方式、阐释社会运行机制的主要课题。本书在田野调查的基础上，将家庭、村寨的社会组织与傣泐神灵崇拜、佛教信仰实践结合在一起进行分析、阐述，提出傣泐在“欢”的观念指导下，主要是通过仪式实践实现人群的结合，在动态中建立社会秩序的同时，完成理想家园的文化建构。

本书在较全面地参阅和分析前人研究的基础上，呈现国家级非物质文化遗产代表作——文山壮族、彝族铜鼓舞在村落社区的活态传承案例，全面、系统梳理铜鼓舞及其文化持有者面临的各类新的发展契机、表现出的整体发展态势及相应的问题等，建立起较为完整的研究构架。本书是对集体性非物质文化遗产的保护和传承与集体性建构之间关系的创新研究，也对中国其他地区传统民间文化利用国家平台实现发展的具体路径探索具有重要的学术意义和现实

《满族说部的萨满女神神话研究》在已出版的满族口头遗产传统说部丛书基础上，结合东北民间广泛流传的神话、传说、民间故事、风俗礼仪等内容，集中研究满族说部中的萨满女神神话。同时，尽量还原满族说部所产生的文化语境，在东北女神文明大文化背景之下探讨满族说部的萨满女神神话，运用文化人类学、原型批评、结构主义研究等方法探讨满族说部萨满女神神话特色，挖掘满族说部独特的文化价值、民族价值、历史价值、宗教学价值等。