第一节 前期构思创作
构思创作阶段是对节目的总体设计，是节目制作成功的关键，这个阶段集中体现了导演对节目制作的理念和意图，只有前期构思策划准备得足够细致和充分，后期执行阶段才可能有序进行。同样，在多讯道节目制作的前期阶段，也有其较为细致的工作划分，在前期构思创作阶段，制作团队只有将多讯道制作模式的核心理念和技术要求融入节目的前期准备中，才可使之后摄录阶段的工作顺利进行，而这些细节上的变化，正是多讯道节目制作的重点所在。
在制作电视节目的前期阶段就将多讯道制作理念融入其中，则能很好地体现出一个制作团队的经验和能力，在此阶段就要求导播对节目有充分的了解，从节目的流程到具体的内容、表现形式、串联方式都要了如指掌，并且对于节目的安排、播出的整体面貌也要有大概的预想，如何利用场景空间架设机位也是需要导播团队在前期策划阶段着重考虑的问题。例如对于篮球比赛的转播，就需要导播充分了解篮球比赛的特点，而且还要对比赛双方的选手有所了解，这样才能将比赛中观众最想看到的细节通过适宜的镜头组接展现出来，而不是全程抓不到重点。
通过系统整理多讯道节目制作的具体环节，可将其具体制作环节分为如下步骤，因为表格中的诸多工作是需要同步开展的，同时很多工作需要交叉进行，故不对其具体步骤作先后之分。
一 节目整体构思
节目的整体构思是节目制作前期一个非常重要的环节，该环节可起到统领整个前期阶段总体方向的作用。在策划节目的过程中，如果整体构思出现了错误，那么之后的很多工作可能就会因方向发生错误而被搁浅。在电视台，很多节目在确定要执行之前，都会反复召开策划会进行商议沟通，对其整体进行构思，一旦开始执行，再因为整体方向发生错误想要调整或修改，则会造成很大的损失。
节目的整体构思包括所要制作节目的类型是怎样的，其核心定位是什么，该节目制作出来后打算锁定哪些目标受众等方向性问题。还包括节目播出的平台、播出的时段、节目自身时长等细节性问题，也需要在此阶段进行考虑，只有将以上问题考虑清楚，才可能保证后面的工作顺利开展。
一般来说，每一个节目都会有一个专门的团队负责该节目的构思创意，在节目创作过程中，为了防止思维的枯竭，一般导演都会邀请几个人一起进行“头脑风暴”,“头脑风暴”就是为了打破观念上的阻碍，能够得出更加有新意的想法或点子，而这些创意与想法在之后的环节，会由导演组进行更进一步地细化。同学们在实训练习的过程中，也应该多召开面对面的策划会，由全体成员一同集思广益来完成对方案的整体构思，切不可将该项工作寄希望于总导演一人完成，也不能只通过简单的沟通便仓促定稿。
二 确定主题
节目的主题确定就是指节目主题思想的定位，每个新节目、每种新设想都面临定位问题，准确的节目主题定位是决定节目影响力的关键。像一台成功的电视晚会，一定会有其非常明确的主题，所有晚会中节目的选择与编排都是紧密围绕着这一主题进行的，只有有了科学准确的定位，导演组才知道自己要做什么、怎么做。
针对多讯道节目而言，主题定位就是多讯道节目作品所表现出来的中心思想，是主创人员在选材的基础上，对节目深层的提炼和把握，是主创人员深入搜集材料、分析提炼、能动认识的思考结晶。
明确的主题决定着节目具体的选题和选材，体现着节目的功能和类别。电视节目的主题确定要注意与其功能相结合，才能做出优秀的节目，而这一内容的确定，则需结合前一项整体构思的相关内容展开。因此，同学们在多讯道节目策划前期，一定要将主题确定作为重点环节去考虑。
三 确定风格及结构体系
在前期策划阶段，需要确定清楚电视节目的风格样式是怎样的，是严肃庄重，还是轻松活泼；是重在抒情，还是强调娱乐，都需要导演组事先确定好。例如同样是综艺晚会，但中央电视台春节联欢晚会和湖南卫视跨年晚会在风格上就会有明显的差异。央视春晚则更加主旋律，着重突出了祥和喜庆、团结幸福的晚会基调，而湖南卫视的跨年晚会相比则显得更加轻松愉快。需要强调的是，节目风格样式的确定不仅要与整体构思和主题紧密联系起来，更要以一种容易令受众接受的形态展现出来。不同的主题决定不同的节目风格，不同的节目风格也能将同一个主题以不同的形态表现出来。新颖另类的节目风格和传统固定的节目风格都会有各自稳定的受众群体，因此，导演需要结合节目主题和分析受众类型，以确定最为合适的节目风格。
结构体系的确定是指导演组需要按照节目推进的节奏，合理分配各环节的比重，一方面要确定清楚各个环节（各部分）的具体时长，另一方面还要在内容上作好分层。如果设置得结构合理、层次清晰，则能更好地提高节目的整体效果。像在一档谈话类节目中，如果前期能够按照话题推进的具体效果进行内容上的分层，并确定好每一层所要重点展开的话题内容，那么节目自身的效果就会远远优于一场没有任何结构划分的、无层次感的谈话。
四 确定节目编排思路
在确定好节目结构后，就需要考虑如何以节目主题为依据，将所有的操作流程与具体细节有编导意识的编排串联在一起，为节目进行有序合理的排序。这一环节所作的编排，是实操过程中所有工作开展的依据，编排得思路越细致，考虑的越周到，在具体实施阶段，导演组可能遇到的问题就会越少。
在具体策划阶段，导演组需要考虑整期节目的节奏把握，包括开始、结束和转折等段落的设计，同时也需要考虑高潮点、动情点等重点要素的布置。对于节目的衔接与过渡，除过要考虑子节目间的可连接性、受众在情感上能否接受、是否会产生审美疲劳等因素，在制作多讯道节目的过程中，还要考虑到节目的具体编排是否易于导播调度画面。如果精心设计的环节编排，反而在录制时会因为机位无法相互配合而出现穿帮等问题，就需要导演组依据导播的意见进行编排思路上的调整。
需要强调的是，很多同学在进行多讯道实操练习的过程中，习惯于选择纯表演性质的舞台剧，或成品的歌舞类节目进行导播实训。作为一门电视专业的核心课程，同学们在进行导播技术演练的同时，更应该将其编导意识作用于节目创作的始终，实现理论所学与技术训练的有效结合。因此，建议同学们在进行多讯道实操练习的过程中，应自行策划节目，将团队编导意识作用于所录节目中，哪怕是已经成品的节目，也应该力求运用编导技能对其进行二度创作，以体现团队自身的主观能动性。
五 节目整体可行性分析
由于电视节目的形式与种类各不相同，所以不同形式的电视节目在可行性分析上会有各自不同的侧重，但对于任何一种电视节目整体的可行性分析，都需要从以下几方面入手去考虑。
（一）市场分析
市场分析是指对电视媒体整体市场规模、位置、特点、市场容量及吸引范围等调查资料所进行的经济分析。
（二）项目的必要性
也就是指创办此电视节目的必要性，如果此节目的实施因为同类型节目早已饱和、优质节目占领市场而变得没有必要，那么导演组就应慎重考虑是否有开展此项目的必要。
（三）财务评估
财务评估是制片人最为看中的一项，也是关乎每个电视节目制作参与者自身利益的一个环节，详细且准确的财务评估是之后所有工作顺利开展的先决条件。
（四）社会效益
电视节目的创办不仅要注重商业利益，更应该注重社会效益。一档能带来社会效益，尤其是可持续社会效益的电视节目，不仅能从政策上得到很多极为有利的支持，在具体实施的过程中，也必然会有较高的可行性。
由于本书重点针对高校实验教学的实操演练，因此，在可行性的考虑上，还应该从以下方面出发去综合考量。
1.是否适合在高校实操环节演练
在高校实操环节练习中，常常会因为设备、场地、教学模式等诸多限制，而无法做到像专业操作中那样面面俱到。因此，这就需要策划者在前期就要从可行性方面去考虑方案能否最终得以实现。
2.是否有足够的设备支持
由于多讯道系统中涉及设备较多，而这些设备在很大程度上会影响到节目制作的效果。即便同学们策划的节目再精彩，如果现有设备无法实现同学们想要的效果，那么，这份策划也是不可行的。
3.人员是否能够保证各工种所需
在多讯道节目制作过程中，需要诸多工种共同配合，在课堂练习过程中，老师也会按照工种对同学们进行合理分配，人员多了就会有同学无事可做，人员少了则不能保证节目录制的有序进行。因此，在策划前期还需要从人员出发，考虑人员分配方案的可行性。
六 制订节目制作计划
制订节目制作计划，对于保证节目的顺利进行、各工种的相互配合起到了至关重要的作用，其中最重要的就是制定日程表。日程表明确地告诉了参与制作的每一个人，在什么时间、什么场合应该干什么。制作日程表一般由导演和制片主任或单位主管制定，一份合理的日程表不仅能够节省时间和金钱，还能节省精力。但是，若安排时间过于仓促，非但不能发挥团队真正的制作水平，反而还会违反生产规律，使制作过程变得复杂，从而降低了演职人员的工作效率，影响节目制作的质量和时间周期。
与电视制作的所有其他方面一样，节目从排演到播出也要受到严格的时间限制。在大型的电视节目制作中，时间表也称为摄制日程表，由负责摄制的管理部门制定，在小型制作公司，则由导演或制片人来确定某一摄制任务的时间表。在同学们的实训练习环节，建议同学们可从学期日程表、月日程表、小组日程表和录制日程表等几个维度出发去制订计划。
学期日程表：由于高校实践教学的开展通常以一个学期为单位展开，在一个固定的学期里，指导老师需要按照实验室开放时间、设备使用情况、班级学生人数等进行教学安排，这就需要同学们配合授课教师制定出该学期全班所有小组使用实验室的时间安排。
月日程表：由于在具体练习环节，会牵涉很多组同时使用实验室的情况，包括本期录制的同学需要反复排演，下期录制的同学可能需要考虑舞美布置，甚至还会有其他班级的同学可能也会使用实验室，这就需要同学们在指导老师和实验室管理员的共同协商下制定出月日程表。月日程表的制定，一方面能保证更为高效的使用实验室，另一方面也可确保设备的正常使用与权责担当。
小组日程表：作为每一个小组的总导演，也需要按照各自小组的实际情况，制定一份非常详细的日程表，用以要求组员及时完成各项任务。因此，在多讯道节目制作的过程中，有很多工作和环节是需要各个部门紧密配合才能完成的，一旦有部分工种完成不及时，就很有可能影响整个工作的进度，但又不能寄希望于总导演随时叮嘱与催促，这就需要总导演通过制定小组总日程表和随时更新单日日程表，以便组员们及时知晓和完成各自所需完成的工作。
录制日程表：在节目录制的当天，则需要总导演制定出一份录制日程表，以方便各工种及时明白各自所需要完成的具体工作。能够精确到分甚至秒的日程表，则能将录制中失误出现的概率降到最小。例如，下面是同学们在录制时长为半小时的访谈节目《心灵之约》时的摄制日程安排。
七 文案创作及经费预算
（一）整体文案创作
该环节需要导演将前期在构思创作阶段所讨论的创作思路落实到文学稿本上，制定完成节目基本编排流程、节目拍摄大纲和分镜脚本，还要包括主持人串词和人员分工表等文案的创作。
【知识拓展】——策划案的重要性
在前期构思阶段，文案通常会扮演十分重要的角色。这是因为，不是每一次沟通都必须经过面对面的交流，很多时候双方会习惯于以发送邮件的形式互换意见，这时候导演只需将自己的文案发送给对方，待时机成熟后再进行面对面的交流。
当然，发送邮件或自行阅读文案虽然可以节约时间、降低成本，但在对文案的准确解读上则有可能出现偏差，因为导演的思路可能在文案中无法详尽表达出来，往往需要辅以语言的补充说明。在此情况下，就需要导演在撰写文案时要注意“导演想当然”的问题，避免因导演自己熟知内容而简单表达，所写的策划关键要考虑到对方能否准确明白导演所要表达的意思。
（二）撰写导播工作台本（分镜头脚本）
导播工作台本是总导播按照多讯道节目制作规律对整场节目进行分镜头设计的文案脚本。一般包括节目的基本概况阐述、分镜脚本的设计、机位设计草图以及导演阐述等内容。在高校的多讯道学习中，由于分镜头脚本的写作文体比较特殊，因此，同学们应对分镜头脚本进行深入的了解。在分镜头脚本中一般包括镜号、时长、景别、拍摄方法、画面内容、声音、灯光效果、舞美、LED大屏设计以及其他注意事项等内容。除此之外，由于多讯道节目制作的特殊性，机位设计、导演阐述也能为节目的顺利开展提供支持，特别是在导演阐述文本中，应考虑到每个机位相应的分工职能以及附加职能的安排部署。
（三）经费预算
大到一台晚会的制作，小到单期节目的录制，都需要非常细致的预算经费。能够将有限的经费花在最为恰当的地方，不仅能够节约成本，也能避免很多不必要的浪费。在高校实训环节，同学们制作的节目在规模上虽不及专业制作团队，但合理的经费预算仍能保证节目的制作过程有条不紊地进行。尤其很多学生团队是第一次自行管理经费实施采购，难免会在经费使用上出现问题，而合理的经费预算则能将无效的花费降到最低。
八 人员分工及工作细化
（一）组建工作团队
当一期节目策划完成之后，首先要做的就是组建共同完成这项任务的工作团队，尽快让团队所有人员一同参与整个前期策划的具体工作。导演可根据不同类型节目的需要，邀请不同的工作人员加入团队。在组建团队的过程中，通常现场技术人员会相对稳定些，而撰稿人、美术等前期设计策划的工作人员在团队中的变动余地则会更大一些。而导播就可根据自己的工作习惯，找经常合作的录音师、摄像小组和导播助理等，组成自己的导播团队。
导播工作的成败，在很大程度上取决于团队组建是否合理科学，组建团队的重要性，在于找到适应节目需要的各岗位人员。因此，在考察拍摄现场之后，导演或导播也可根据自己在现场产生的一些具体录制需要来选择更为合适的专业人员，及时调整团队内的人员配置，从而使团队的结构更为合理。在高校的多讯道实验过程中，同学们应发挥各自的专业优势，明确自身在团队中的角色与定位，利用好身边的人力资源，组建一支在专业技能上能够互补的工作团队，以此来共同完成多讯道节目的制作。
【知识拓展】【BOB（北京奥运会转播公司）】
从2008年北京奥运会起，国际奥委会（IOC）创立的奥林匹克广播服务公司（OBS）将作为奥运会官方转播商（BOB）承担未来奥运会的转播工作。2008年奥运会期间，BOB使用约60辆转播车、1000架摄像机，并建造一个面积达8万平方米的国际电视广播中心，制作了4000小时的奥运直播信号。
在BOB成立之后，各个电视台都向BOB提出转播申请，包括CCTV,BOB向各个授权电视台提供开幕式以及所有比赛的直播信号。但由于很多电视台均有自己一些特殊的拍摄任务及需求，他们在现场会有自己的摄像机，需要拍摄各自所需的画面。因此，导播会根据自身需求，适当切到自己的摄像机上重新组合画面，最终成为用户收看到的版本。
（二）邀请嘉宾
导演组要根据节目需求来选择合适的嘉宾，并事先询问嘉宾个人时间是否允许参与节目。如果嘉宾能够确保可以参加节目的录制，则需要导演组提前安排好嘉宾的排演时间和正式演出时间。在节目录制过程中，负责嘉宾的演员统筹应熟悉整个节目流程及细节安排，并与嘉宾进行及时的时间安排沟通，以确保彩排和正式演出的有序进行。特别强调的是，为了使嘉宾能在节目中发挥出最佳的状态，在邀请嘉宾时导演组应为其发放节目具体流程、嘉宾角色定位以及操作台本，并与之做进一步的沟通。当然，嘉宾因突发状况无法到达现场的情况也会时有出现，这就需要导演组务必要事先做好应急方案以便不时之需。
（三）召开会议
召开会议的目的是让导播将节目的流程、具体内容结合场景、灯光、摄影、声音、字幕、特效等方面的要求，尽量全面地阐释清楚，以便整个团队成员对本次节目制作的性质特点有明确认识，对节目的未来全貌形成一个相对统一的初步想象。在会议上，导播工作台本、现场舞美效果图、机位示意图等技术图表，均会下发至各工种岗位，导播在阐述中会结合它们进行更形象深入的讲解。
除了各工种都会参加的总会议之外，导播还会根据需要，与不同工种分别召开分工种会议，尤其是舞美、灯光、录音、摄像等部门，需要和导播就具体的实施方案和技术细则进行详细沟通。
（四）制定相关技术清单
总导播需要统筹协调舞美、灯光、录音、摄像、转播等各部门，完成总领、监督、验收工作，确认各项技术实施细节和设备问题的落实，并按照实际需求制定出一份详细的技术清单交至相关部门提前做好准备。尤其是在一些特殊的、难度较大且较复杂的多讯道节目制作过程中，可能在某些环节需要特殊设备辅以支撑，这些特殊需求就需要导播事先列好技术设备清单，让相关部门提前做好准备以备使用。例如，一场转播的摄像技术清单就包括摄像机数目、机位任务划分、功能的实现、辅助设备以及镜头的相关细节等，这就需要导播和摄像负责人及视频技术负责人一同协商完成。
九 勘察拍摄现场
在录制节目之前，导播不仅需要对节目的主旨、性质和内容了如指掌，还需要仔细考察拍摄现场，考虑机位架设与制作播出的可行性。在演播室录制节目时，即使导播对演播室已了如指掌，但在新一期节目录制之前仍需重新考察和思考场地使用需注意的问题，尤其当节目拍摄环境需重新设计时，更应及时制订设计方案。如果导播能根据新一期节目的内容、性质等元素来设计场面的规模和调度，每次全新的布局就有可能会创造出新的亮点和效果。对于不熟悉的场地，如体育场、露天外景地，或者更特殊的环境，导播团队就需要带领相关工种进行多次实地考察，充分利用有利的自然环境、建筑景观来架设机位，并对在录制过程中可能出现的意外状况作出预估，并商讨应急方案，以便最大限度地保证达到最佳的视觉效果。
在以上诸多工作开展完成后，主创人员需结合节目需求和场地实际进行平面草图的设计与制作，包括场地平面图、现场机位架设示意图等。平面示意图一般显示了场景的地点、布景道具、机位架设位置以及灵活区域，就像脚本一样，平面图有助于使各类镜头形象化，并把这些镜头转变成主要的摄像机位置和摄像机轨迹（不同摄像机的运动），使导播能简单明了地掌握多讯道转播过程画面的选择和切换，同时，平面图还有助于导演发现出镜人员调度、音响和摄像等方面的潜在问题。
十 确定舞美设计思路
在前期策划的最后，需要导演组按照节目主题、节目性质和节目内容等要素，将现场节目效果和音乐灯光等结合在一起，确定舞美的设计思路。在常规节目策划环节，该工作主要包括舞台设计、道具设计、服装设计和背景设计等，导演在初稿确定完毕后，只需与团队成员进一步讨论逐步完善方案。但在多讯道节目制作过程中，舞美设计不仅需要团队成员的想象力和创造力，还需要结合舞美对机位架设、镜头选取、场面调度可能产生的影响作出综合考量，这也就要求导播需参与到舞美设计的具体工作中来。这里需要强调的是，很多同学在实操环节习惯于将舞美设计置于录制前才开始准备，这样会造成在资金、时间上很多不必要的浪费，更重要的是后期实训重点是多工种协作组合练习而非制作舞美，这种本末倒置的实操只会大大降低实际教学效果。因此，在本书操作篇第五章至第九章中，我们会根据不同的节目类型结合学生案例对舞美设计进行详细讲解。