美学与诗学：张晶学术文选（第六卷）

本卷收入作者多年来辽金元诗学研究论文30余篇，其中多有个案研究，如关于王庭筠、赵秉文、李纯甫、戴表元等；也有相当数量的论文是关于辽金元诗的整体特征、民族文化内涵、发展演进轨迹的探求。对于辽金元诗学，作者以民族文化心理作为其参照模型，揭示其内在的发展规律，确定其在中国文学史上的独特地位。其中还有关于辽金元文学批评的相关论述。本卷还有画论研究的专题论文12篇，是从美学角度来探讨画论中的一些命题。另有多

本书共十章，探讨了古希腊罗马的美学理论思想、具代表性的美学家和具影响力的美学流派，以帮助读者认识西方美学史发展的内在规律，把握古希腊罗马的美学思想。

本书以焦虑体验为研究对象，在现代文化转型的框架中集中探讨焦虑体验带给现代人审美现念的变化，挖掘焦虑体验作为一个现代美学问题的理论谱系和文化成因。在西方现代主义艺术、中国现代文学表意实践文本和后现代媒介消费语境中，索解中西方焦虑体验的不同审美表征和文化意蕴，同时将焦虑放在不同审美范畴中考察，探寻作为一个审美范畴，焦虑与传统审美范畴的关联性及其自身的独立性。本书从审美话语与审美表意实践的层面上，系统深

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。本书为第4辑，设有“中国古代审美文化研究”“中日美学交流”“中国古代美学思想家研究”“中国现代美学研究”“美学理论研究”“北京审美文化研究”六个栏目。

本卷收入了作者的两部学术专著：《禅与唐宋诗学》及《神思：艺术的精灵》。前者由人民文学出版社2006年出版，后者由百花洲文艺出版社2006年出版，都有丰富的理论价值和独创性的学术观点。《禅与唐宋诗学》对唐宋时期盛行的佛教宗派禅宗的理论要义作了独特的理解与阐释，并对禅学观念深层地影响唐宋诗歌风貌的因素作了独到的剖析。《神思》一书则是以刘勰《文心雕龙》中的《神思》篇作为重点，将神思作为中国美学的重要范畴

本卷收入作者关于审美文化、文艺美学、传媒艺术等领域的研究论文50余篇，从中可以见出作者对当代的审美文化的建构性理念，对于传媒艺术的功能解析，对于视觉文化的批判性反思，对于艺术媒介、艺术语言作为艺术学理论的基本范畴，都有颇具深度的认识和理解，且有独树一帜的理论建树。作者还将中国古代文艺理论作为文艺美学的重要资源，使古代文艺理论的当代价值得以彰显。

本书立足于我国当代各艺术门类领域中的作品、现象，通过研究中华美学精神的含义、现代性转化、与西方诸美学思想的比较等方面获得理论依据，聚焦当代具体艺术案例、热点现象进行分析论证，突出中华美学精神对当代文艺事业的针对性与现实性，同时兼顾理论性与传播性。

本书围绕文化想象的主线重启对战时美学的研究，力图突破新启蒙主义的思想框架，正视战争状态下中国现代美学的新发展及其经由美学再造传统之努力。通过对朱光潜、宗白华、李长之三个代表性个案的分析，不仅旨在勾勒战时美学的文化想象在三人论著中的具体开展，更力图呈现其中的丰富性、复杂性及其所遭遇的难度与困境。

本卷收入作者早年出版的两部学术专著：《辽金元诗歌史论》与《辽金诗学思想研究》。《辽金元诗歌史论》是张松如先生主编的“中国诗歌史论”丛书之一种，也是中国古代文学研究领域中的开拓性著作。作者以具有自觉意识的文化史观和文学史观，建构了辽金元三代的诗史框架，并以三编分述了辽代诗歌、金代诗歌和元代诗歌的发展轨迹。《辽金诗学思想研究》则是从古代文论的角度来揭示辽金两代诗学思想的理论内涵及其独特的美学与文论价值